Le Dragon et le Joaillier : Mon Histoire

✨ Comment Le Dragon Argenté a reçu son nom (Eh oui, vraiment !)

En 2009, je suis entré à Revenu Québec pour enregistrer le nom de mon entreprise avec une idée assez simple :

Il fallait qu'il y ait un dragon. 🐲

Vivre au Québec impliquait que le nom devait fonctionner aussi bien en français qu'en anglais — quelque chose d'accrocheur, de facile à prononcer. « Gold Dragon » était déjà pris (quelle maladresse !), alors j'ai opté pour « The Silver Dragon ».

Lorsque j'ai dit au monsieur derrière le comptoir que je voulais enregistrer Le Dragon Argent, il a marqué une pause… puis a souri.

« Puis-je faire une suggestion ? »
"Bien sûr."
« Le Dragon Argenté. Le É à la fin est très sexy. »

Et honnêtement ? Il n'avait pas tort.

C’est de ce petit accent qu’est né Le Dragon Argenté / The Silver Dragon — et nous voici encore aujourd’hui.

🔨 Comment je suis tombée amoureuse des bijoux (et ne les ai jamais quittés)

Je n'ai pas grandi en rêvant de devenir bijoutière. Je savais simplement que je voulais vivre de mon art.

J'ai commencé le programme des Beaux-Arts de Dawson et j'ai vite compris que l'ambiance ne me convenait pas. Trop d'égos, pas assez de joie. Plus tard, un colocataire m'a montré les projets de bijoux sur lesquels il travaillait et je me suis dit : « Tiens… je peux faire ça. »

Je me suis donc inscrite à la formation de bijoutier à l'École Métiers Sud-Ouest de Saint-Henri. J'ai suivi une formation, appris les techniques d'atelier, je suis tombée amoureuse du processus… et puis la vie a fait ce qu'elle fait de mieux. Quatre semaines avant l'obtention de mon diplôme, je me suis déboîtée l'épaule et j'ai dû abandonner mes études.

Il est tout de même devenu bijoutier. 😉

🛠️ L'atelier, le matériel et ma façon de faire les choses

La fabrication de bijoux nécessite… beaucoup de choses. Des outils, du matériel, de l'espace et de la patience.

J'ai construit mon atelier petit à petit au fil des années, en achetant du matériel au fur et à mesure que je travaillais pour d'autres bijoutiers et que j'apprenais le fonctionnement concret du secteur. Cette expérience m'a aussi appris ce que je ne voulais pas, comme gérer un magasin de détail.

Je travaille mieux seule, à mon rythme, sous la surveillance de mes chats et sans aucune obligation vestimentaire. Si on n'aime pas ce qu'on fait, ça se voit. C'est aussi simple que ça.

🎪 Aventures dans le monde des conventions

Je vends des articles lors de conventions depuis 2010, en commençant par des ventes de trottoir locales et de petites foires artisanales, et au fil des ans, je suis passé à de grands événements comme Comiccon, Otakuthon et Fan Expo Canada.

Aujourd'hui, je participe à une dizaine de salons par an, voyageant de près ou de loin pour des rassemblements de passionnés où l'énergie est incroyable. Chaque stand raconte une histoire, chaque conversation est source d'inspiration, et même les longues et épuisantes journées en valent la peine quand quelqu'un s'illumine en tenant une de mes créations.

J'ai survécu à des pneus crevés, un petit doigt cassé, des préparatifs de dernière minute et des montagnes de marchandises, et tout cela alimente ma créativité. Les conventions ne sont pas que des ventes : ce sont un terrain de jeu où se rencontrent passion, nostalgie et bijoux, et je ne l'échangerais pour rien au monde.

💥 Quand une bague a pris le contrôle d'Internet

Il a fallu environ quatre ans avant que l'entreprise ne devienne réellement rentable. Je m'y suis consacré à plein temps, j'ai commencé à me verser un salaire… et puis la pandémie a frappé. Classique.

Cela m'a obligée à me concentrer pleinement sur les ventes en ligne, à apprendre la création de sites web et à trouver des solutions pour survivre sans événements. Puis, un événement incroyable s'est produit : une de mes bagues est devenue virale et, soudain, beaucoup plus de gens ont découvert mon travail.

J'ai encore du mal à y croire : ma bague Calcifer du Château Ambulant est devenue virale du jour au lendemain. Un jour, j'expédiais mes commandes habituelles, je peaufinais de nouveaux modèles et je répondais à mes e-mails. Le lendemain, les gens publiaient des avis, partageaient des vidéos sur TikTok, et soudain, ma petite création était partout.

Mes ventes ont explosé comme jamais auparavant : en quelques semaines seulement, j’ai gagné plus que durant toute l’année précédente . Au-delà des chiffres, c’était une véritable reconnaissance : les gens se sentaient vraiment touchés par mon travail, mon style et cette petite touche de magie que j’essaie d’insuffler à chaque bague, pendentif et breloque. J’ai alors compris que mes bijoux n’étaient pas de simples « objets à porter », mais des histoires, des souvenirs et de la nostalgie que les gens voulaient emporter avec eux.

C'était bouleversant, exaltant et cela a complètement changé ma vie. Soudain, les longues heures, les erreurs, les essais et erreurs, et toute l'incertitude liée au fait d'être un créateur d'objets faits main me semblaient valoir le coup d'une manière que je n'aurais jamais imaginée.

🌱 Croissance, leçons et obtention d'aide

Face à l'augmentation de la charge de travail, j'ai tiré une leçon importante : je ne peux pas tout faire moi-même. J'ai donc fait appel à du personnel : Mark (mon expert en moulage et finition, et génie de la conception 3D), puis Allison, mon assistante virtuelle, pour m'aider avec le site web, les réseaux sociaux, la newsletter et d'autres tâches administratives.

Je suis dyslexique, j'ai un TDAH, et si les idées me viennent facilement, l'organisation, elle, est une autre paire de manches. Alors, je constitue une équipe autour de mes forces et de mes faiblesses – et ça a tout changé.

🧠 D'où m'est toujours venue l'inspiration

Mon inspiration n'a pas vraiment changé — elle s'est simplement affinée.

Je m'inspire de :

• Fantasy épique
• Science-fiction
• Anime
• Jeux vidéo
• Mythologie
• Toutes ces choses bizarres, merveilleuses et geek que j'adorais en grandissant

Mon père était lui aussi un grand passionné de technologie, alors c'est comme si tout ça faisait partie de mes gènes.

Côté design, j'ai toujours adoré :

• Bijoux vintage des années 1940-1950
• Sculptures animales réalistes, sculptures d'animaux réalistes. Sculptures animales réalistes, sculptures de sculptures animales, sculptures ..., sculptures de sculptures animales. Sculptures réalistes, sculptures animales, sculptures de sculptures animales, sculptures réalistes, sculptures de sculptures animales, sculptures réalistes, sculptures réalistes, sculptures réalistes, sculptures réalistes, sculptures réalistes, sculptures réalistes, sculptures réaliste
• styles médiévaux et antiques
• Des montures de pierres précieuses somptueuses qui semblent avoir une histoire.

En gros : des choses qui semblent appartenir à un autre monde.

🐉 Le grand changement : où vont mes bijoux maintenant

Voici la partie qui m'enthousiasme vraiment.

Ces derniers temps, je me suis davantage intéressée aux bijoux inspirés par la nostalgie et dédiés aux fans — des pièces qui sont comme des lettres d'amour aux choses qui nous ont façonnés.

Pas les tendances.
Je ne vais pas suivre la tendance de la semaine.
Mais des conceptions qui exploitent :

• La magie du « passé »
• Les histoires avec lesquelles nous avons grandi
• Des symboles qui vous touchent encore en plein cœur.

Je crée intentionnellement des bijoux que j'ai personnellement envie de voir exister. Des pièces qui ont du sens, qu'on prend plaisir à fabriquer et qu'on est agréable à porter.

Si vous le ressentez ? Génial.
Si cela vous fait sourire, vous rappelle quelque chose ou vous donne l'impression d'être un peu plus vous-même ? C'est encore mieux.

💎 La qualité avant la quantité (toujours)

Ma philosophie n'a pas changé :

• Art portable
• Conçu pour être porté
• Conçu pour durer
• Créé avec soin

Je préfère créer moins d'œuvres que les gens aiment vraiment plutôt que d'inonder le monde de choses qui ne signifient rien.

🧡 Pourquoi je suis encore là

Je fais ça depuis longtemps maintenant — à travers les changements de l'industrie, les pandémies, les évolutions des plateformes et tout le reste.

Qu'est-ce qui me fait avancer ?

• La joie de créer
• La liberté d'explorer des idées
• Et vous — vous qui portez mes créations, les partagez et venez me saluer lors des conventions

Le Dragon Argenté a toujours eu pour vocation de créer des bijoux avec cœur, humour et une touche d'énergie de dragon 🐉✨

Cela ne changera pas de sitôt.

Au contraire… ça me ressemble de plus en plus.

Merci d'être là,

Stephenie